Ecologie, stages de survie, voyages dans des destinations lointaines à la recherche d’une nature authentique : notre quête de la nature « vraie » et de l’originel en voie de perdition s’intensifie alors que notre stade d’urbanisation et d’éloignement ne cessent de croître. Certes, le rapport qu’entretient l’homme avec la nature est toujours le produit d’un contexte culturel – l’histoire de l’art en est une parfaite illustration. Il n’en reste pas moins que la capacité de l’être humain à dompter et à soumettre la nature atteint des niveaux jusqu’alors inconnus, fait qui contribue probablement au sentiment que la réalité cède la place à des mises en scène, des simulacres, une « disparition du réel » décrite par Jean Baudrillard.

Or la nature est toujours bien réelle, poursuivant discrètement son propre ordre du jour ou au contraire, tout sauf discrètement. La terre ferme n’est pas si ferme que cela, il suffit de regarder les geysers et les volcans. Le long fleuve tranquille propose par endroit des cascades violentes, tout comme la rencontre entre mouvements de terre et la mer peut produire des tsunamis. La nature s’impose, terrifie, fascine, émerveille.

L’univers artistique de Linda Swanson est né du désir de rendre cette réalité, souvent ignorée ou refoulée plus visible. Céramiste de formation, elle possède une connaissance intime de la matière fondamentale à forte charge symbolique qu’est la terre. Son exploration de glaçures, avec leurs contenus de sels et métaux et leurs potentiels de cristallisations et craquelures l’a également conduite à une maîtrise étonnante de ces « surprises » ou effets « indésirables »…  Or son propos n’est pas le matiérisme, sa démarche se rapproche plutôt des sciences naturelles. S’inspirant des phénomènes où la nature s’affirme sans nous en demander l’autorisation, elle développe des simulations, des imitations à petite échelle en mettant en jeu les matières pour nous permettre de découvrir ou de prendre conscience. Avec REORIENTATIONS, sa première exposition en France elle interroge ainsi notre positionnement par rapport à la nature.

De grands disques de terre de porcelaine (diamètre : 60 cm, épaisseur : 3 mm) couverts de glaçures sont présentés au fond d’un large cerceau d’aluminium donnant le sentiment d’observer un extrait du monde par des jumelles ou de regarder un spécimen dans un immense microscope. Ces disques naissent d’une cuisson où terre et glaçure sont en fusion totale. Il en résulte une surface créant l’illusion de percevoir par une vitre, couleurs, structures et formations. Souvent cette « vitre » présente des craquelures, en forme de cercle, semblables à celles qui se produisent quand on brise une épaisseur de glace ou bien elle enferme une multitude de petites étoiles de cristaux. Certains disques sont dominés par une couleur douce donnant le sentiment de regarder de près un fragment de peau (« Light Flesh » - Chair clair, « Soft Flesh » - Chair douce), d’autres (« Néodymium ») renvoient à des métaux, et encore d’autres tel « Algae » (Algue) se réfèrent aux mondes des plantes si ce n’est à l’univers des insectes (« Red Fly » – Mouche rouge).
   
Avec ses « tanks » (containers en verre) remplis d’un savant mélange d’eau et de sels, Linda Swanson explore des phénomènes de cristallisation et de croissance en milieu humide. Un spectaculaire et émouvant micro-cosme constitué d’immenses architectures de cristaux va ainsi prendre forme au cours de son exposition.

La terre avec ses qualités inhérentes, à la fois beauté et saleté, commencement et décomposition, son appel au toucher et le rappel des connaissances acquises par le seul toucher, sera également présente dans REORIENTATIONS. Sous forme d’une installation temporaire au sol, Linda Swanson lancera un processus d’expansion en se servant des capacités spécifiques de la terre bentonite.

Loin d’un laboratoire traditionnel où l’on cherche à établir des modèles pour comprendre le fonctionnement du monde, REORIENTATIONS se visitera tel un laboratoire hors normes dont le sujet d’étude est plutôt la contemplation de ces modèles et la recherche d’un sens à des expériences telles la croissance, la cristallisation, l’évaporation et la gravité.

Linda Swanson (née en 1967 en Californie) a une double formation d’historienne de l’art et de céramiste. Sa maîtrise obtenue à l’University of California (1990) a été suivie par trois ans au Japon où elle a travaillé au sein de l’atelier Tekisui, Ashaya. De 2003 à 2005 elle a préparé une maîtrise de céramique au sein du New York State College of Ceramics à l’université d’Alfred, qui possède deux départements de céramique, l’un voué à la recherche en la matière céramique et l’autre à l’art céramique. De 2005 à 2007 Linda Swanson y a enseigné tout en développant son travail personnel. Elle a reçu un grand nombre de bourses et de distinctions et expose depuis 2002 à travers les Etats-Unis.

• A partir du 15 septembre 2007 les œuvres de Linda Swanson seront visibles sur le site web de la     GALERIE MARIA LUND : www.marialund.com
  
• EDITION : A l’occasion de l’exposition un dépliant avec des reproductions des œuvres de Linda     
  Swanson ainsi qu’un texte de l’artiste est édité.
  
• VERNISSAGE : samedi 22 septembre 2007 de 17h à 20h en présence de l’artiste.
  
• L’exposition se termine le mardi 6 novembre 2007.
  

Pour un complément d’information ou la mise à disposition de visuels, merci de contacter : Maria Lund
GALERIE MARIA LUND - LA GALERIE DANOISE      48 rue de Turenne     75003 Paris

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